Les rêves et les cauchemars pourraient-ils être la force motrice puissante derrière nos processus créatifs, les catalyseurs mystérieux qui allument la flamme de l’inspiration artistique ?

Un grand nombre d’artistes affirment cette conviction sans réserve.

Certains trouvent leurs inspirations les plus profondes enveloppées dans l’essence des rêves, s’immergeant dans une transe créative bienheureuse. Cet état transcende la simple aspiration, devenant une toile surréaliste où les possibles fleurissent à l’infini, un lieu où l’esprit vagabonde, en quête du sublime, de l’éthéré, nourrissant une soif insatiable d’atteindre des sommets jusque-là inimaginés, quelque part, d’une manière ou d’une autre.

À l’inverse, beaucoup d’autres voyagent à travers les domaines glaçants des cauchemars, un périple marqué par des conflits intérieurs incessants et des sueurs froides qui transpercent le silence de la nuit.

Ces artistes se retrouvent à lutter contre les fragments les plus sombres de leur psyché, explorant les recoins où les peurs se matérialisent et où les insécurités rongent sans relâche. C’est un lieu où le conflit gronde, donnant naissance à des créations imprégnées d’émotion brute et non filtrée, un art qui n’hésite pas à exposer les tempêtes tumultueuses qui font rage à l’intérieur. Il s’agit à la fois d’une exploration et d’un exorcisme de l’obscurité profondément enracinée dans les recoins de l’âme humaine. Ici, la beauté naît du conflit, du chaos, offrant une catharsis à la fois profonde et troublante.

« Je sais, j’y suis passé, j’y suis encore. »

Cette exposition vise à mettre au jour les liens profonds entre le monde onirique du subconscient et le battement de cœur palpitant, parfois éprouvant, de la création artistique, offrant un sanctuaire pour la réflexion, la résonance et peut-être la révélation.

« Pour inaugurer notre événement, nous avons l’immense honneur d’accueillir le légendaire critique et historien de l’art Anthony Fawcett, qui donnera une conférence sur le thème de l’exposition. »

Anthony a commencé sa carrière chez Vogue à seulement dix-huit ans et a depuis laissé une empreinte remarquable dans le monde de l’art. Il a fait venir Man Ray à Londres en 1969, collaboré avec John Lennon, Yoko Ono, Andy Warhol et Charles Saatchi, et créé le programme de mécénat artistique Beck’s Art Sponsorship Programme. Il a travaillé avec des artistes tels que Francis Bacon, Jean-Michel Basquiat, Tracey Emin et bien d’autres. Aujourd’hui, il continue de façonner le paysage artistique à travers des projets tels que l’Anthony Fawcett Archive, en collaboration avec la Tate Gallery.

Espace Galerie

Notre galerie est située dans l’un des quartiers les plus emblématiques et les plus visités au monde : le quartier de Tower Bridge à Londres. Située sur Tooley Street, le lien historique entre London Bridge et Tower Bridge, nous sommes à seulement deux minutes de ces deux monuments, à quatre minutes du Shard et à six minutes de la Tour de Londres, qui abrite les joyaux de la Couronne britannique.

Avec plus de cinq millions de personnes traversant Tooley Street chaque mois, notre galerie est devenue une destination reconnue.

De plus, « notre galerie est fière de faire partie des 4 000 galeries blue-chip répertoriées sur Artsy. »
Être présenté sur Artsy ouvre les portes d’une exposition mondiale. Votre travail sera accessible à un large réseau de collectionneurs, de galeries et d’amateurs d’art, qui pourront acquérir vos œuvres ou les exposer. Cette présence renforce votre profil professionnel, faisant de vous un artiste crédible et recherché sur la scène artistique internationale.

En remportant le Boomer Art Prize, vous bénéficierez non seulement d’un important coup de projecteur, mais vous rejoindrez également un groupe d’artistes reconnus pour leur contribution artistique unique et leur potentiel remarquable.