Women by Women : Un appel mondial de PhotoVogue

L’appel mondial de PhotoVogue de cette année célèbre les innombrables façons dont les femmes voient et sont vues — en embrassant la photographie et le film comme des outils puissants pour revendiquer, redéfinir et élargir la narration visuelle.

L’urgence de la représentation

L’illusion d’un progrès linéaire – la croyance que les droits, la visibilité et la reconnaissance sont irrévocables – a été brisée par le climat politique actuel.
Dans le monde entier, nous assistons à une remise en cause croissante de l’autonomie des femmes, qu’il s’agisse des droits reproductifs ou de la liberté d’expression, nous rappelant que ce qui semblait acquis peut aussi être retiré.

Alors que ces droits sont contestés, il devient plus urgent que jamais de réfléchir non seulement à la manière dont les femmes voient, mais aussi à la façon dont elles continuent à se créer des espaces pour exprimer leur point de vue.
Dans un monde où leur capacité à façonner les récits et à définir leur vision reste un terrain de lutte, la représentation est à la fois un acte de résistance et un outil de changement.

Depuis des générations, les femmes se battent non seulement pour reprendre le contrôle de leur image, mais aussi pour affirmer leur droit à voir selon leurs propres termes.
La photographie et la vidéo sont depuis longtemps des domaines où la vision ne relève pas seulement de l’esthétique, mais aussi du pouvoir.

L’appel mondial de PhotoVogue 2025 est dédié à Women by Women – une célébration des multiples façons dont les femmes se représentent elles-mêmes et se représentent entre elles à travers la photographie et la vidéo.

Du Female Gaze à la vision des femmes

Ce n’est pas une conversation nouvelle.

En 2016, le PhotoVogue Festival explorait le Female Gaze, avec des artistes comme Cindy Sherman, Petra Collins, Aida Muluneh, Nan Goldin et Zanele Muholi.
À l’époque, cela semblait urgent et révolutionnaire – un contrepoint nécessaire au Male Gaze théorisé par Laura Mulvey. Une nouvelle génération de photographes et de cinéastes femmes revendiquait alors le droit de regarder et d’être regardée selon ses propres termes.

Près de dix ans plus tard, nous posons la question : le Female Gaze reflète-t-il encore la complexité évolutive de la manière dont les femmes voient aujourd’hui ?

Alors que les perspectives féminines se sont développées dans la photographie, le cinéma et la vidéo, des obstacles systémiques persistent.
Les femmes continuent de faire face à des inégalités en matière de visibilité, d’opportunités et de stabilité financière.
Parallèlement, les plateformes numériques, tout en ouvrant de nouvelles voies de représentation, ont aussi accentué la surveillance, banalisé les récits féministes et restreint la liberté d’expression des femmes.

Peut-être que le Female Gaze, en tant que réponse directe au Male Gaze, ne suffit plus – car il reste ancré dans une opposition binaire.
Les théories féministes et critiques contemporaines ont élargi notre compréhension de la vision et de la représentation, en dépassant les catégories rigides pour embrasser la fluidité, l’intersectionnalité et l’auto-définition.

Parmi les penseuses qui façonnent cette évolution :

bell hooks – Analyse comment la race, la classe et la résistance influencent la manière dont les femmes voient.
Judith Butler – Défend l’idée d’un genre fluide, performatif et en constante évolution.
Rosi Braidotti – Relie l’identité à la technologie, à l’environnement et aux structures sociales en mutation.
Audre Lorde – Réinterprète la différence comme une source de pouvoir plutôt que de division.
Sylvia Wynter – Remet en question les hiérarchies coloniales et raciales qui structurent les paradigmes visuels dominants.
Donna Haraway – S’oppose à l’essentialisme, en prônant l’hybridité et l’interconnexion.

En s’inspirant de ces perspectives, nous allons au-delà des cadres binaires et reconnaissons que la vision des femmes est dynamique – façonnée par les expériences vécues, les histoires et les forces sociopolitiques qui les restreignent et les redéfinissent à la fois.

Pourquoi Women by Women ?

Cet appel ne cherche pas à définir un regard féminin unique, mais à embrasser les innombrables façons dont les femmes perçoivent, interprètent et reconstruisent la vision.
Il ne s’agit pas de s’opposer aux paradigmes visuels dominants, mais d’affirmer les points de vue des femmes comme étant multiples, fluides et autodéterminés.

Nous accueillons les propositions de toutes les femmes et de toutes les personnes s’identifiant à la féminité – quelles que soient leur origine, leur identité de genre, leur orientation sexuelle, leurs capacités ou leurs contextes sociopolitiques.

L’identité ne se définit pas seulement par celle ou celui qui tient l’appareil photo, mais aussi par l’acte d’être vu.

Comme le rappelle Susan Sontag dans On Photography, la photographie ne reflète pas simplement la réalité – elle la construit.

À une époque où les identités des femmes sont attaquées, où leurs droits et leur simple existence sont niés, photographier les femmes devient un acte d’affirmation.
C’est une déclaration : elles existent, elles voient, et elles sont vues – selon leurs propres termes.

Women by Women : reprendre le récit

En 2016, The Female Gaze représentait une intervention essentielle dans un monde où les perspectives féminines étaient longtemps restées invisibles.
C’était une étape nécessaire pour reconquérir une place dans la culture visuelle.

Près de dix ans plus tard, la conversation doit évoluer.

Cet appel dépasse la réponse binaire au Male Gaze, en adoptant une approche plus fluide et intersectionnelle, qui reflète la complexité actuelle de l’identité, du pouvoir et de la représentation.

En 2025, Women by Women affirme que la vision des femmes n’est pas simplement une réaction au regard masculin – c’est une force puissante en soi, libre de créer son propre récit.

Si l’appareil photo est un instrument de pouvoir, alors utilisons-le – avec nos propres voix, de mille façons.

Comment participer ?

Qui recherchons-nous ?

Nous recherchons des photographes et vidéastes femmes du monde entier, dont le travail offre des perspectives nouvelles et percutantes dans tous les genres – de la mode au documentaire, du portrait aux arts visuels et bien plus encore.

Bourses & opportunités

Nous attribuons un total de 12 000 $ en bourses à trois artistes dont le travail défie les conventions et élargit les possibilités créatives :

6 000 $ – Outstanding Vision Grant Pour une artiste repoussant les limites de la création.

4 000 $ – Vision Grant Pour une artiste au regard unique et captivant.

2 000 $ – Rising Voice Grant Pour une artiste émergente faisant preuve d’originalité et de promesse.

Reconnaissance & visibilité

Les artistes sélectionnées auront l’opportunité de :

Être présentées lors de la prochaine édition du PhotoVogue Festival
Être publiées dans les différentes éditions internationales de Vogue
Participer aux prochaines revues de portfolios virtuelles PhotoVogue